《大美之春》——赵宝山｜2025乙巳新年特展
前言
新年，宛如一首清新的序曲，奏响着希望与新生的旋律。在这个万象更新的时刻，我们迎来了这场意义非凡的新年特展。艺术，是时代的脉搏，是社会的镜像。在当代，艺术的形式日益多元，表现手法层出不穷，但其核心始终未变：艺术是一种情感的表达，是思想的碰撞，是人类智慧的升华。
新的一年，新的艺术探索。艺术创作是永无止境的追求，也是不断自我超越的过程。正如蛇的蜕变一般，艺术家们在不断的思考与实践中脱胎换骨，涌现出新的创意与灵感。我们相信，这些作品不仅是艺术家个人情感与思想的结晶，也将在观众心中激起新的波澜，唤醒每个人内心深处对美好、对智慧、对未来的渴望。
让我们在2025乙巳蛇年这个充满变化与可能的时刻，带着对艺术的热爱与敬仰，走进这场丰富的艺术旅程。愿本次展览成为我们心灵的滋养，思想的启迪，以及未来创作与探索的源泉。
艺术之路，不仅仅是技巧的磨砺，更是精神的追求与时代的呼唤。在这条道路上，每一笔、每一色、每一形，都是艺术家心灵的投射，都是对人类美好生活的深情礼赞。无论是对自然的描摹，还是对人性的探索，艺术在本质上永远追求的是对真理的启示和对生命的尊重。当我们站在“大美之春”的起点，眺望着那座“文艺高峰”，我们看到的不仅仅是过去的辉煌，更是未来的光明。每一位走在艺术之路上的人，都在以自己的方式，点亮“中国精神之光”，让这份光辉照亮世界，温暖未来。
赵宝山
1987年毕业于西安美术学院雕塑系。毕业后从事艺术创作，近些年来作品在国内外参加展览，并被机构及个人收藏。目前生活工作在西安。
《偏西当代艺术展》西安1986；
《5+1当代艺术展》 西安 2013；
《宝山当代艺术展》美国 印第安纳Grateful Heart Gallery 2014；
《赵宝山当代作品个展》理乐艺术空间 西安 2015；
“现身”炼金艺术馆开馆展 炼金术艺术空间 西安 2016；
《埋在土里的水》九方当代美术馆 西安 2017；
《子午线双年展》绘画作品英国 斯旺画廊 2018；
《生灵-边缘状》 陕西美术博物馆 西安 2018；
《野进》艺术展装置作品 西安 2019；
《X》行为艺术 西安 2019；
《推陈布新-西安首届当代艺术双年展》西安 2019；
《1+X》赵宝山作品展 咸阳 2020；
《BDMG》装置作品 西安 2020；
“谷雨行动”国际行爲艺术节 西安 2021；
《不证自明》绘画作品西安2021 叄美术馆（西安）；
《环环相扣》行为装置西安2022 叄美术馆（西安）；
2023《无中生有》纸上作品邀请展 十方画廊（宝鸡）；
2023 第十七届古都·湖都艺术大赏展 日本京都市国立美术馆。
《新年·新笔·新砚边》作品展。2024 西安·东元美术馆
《無界之境》六和繪畫藝術群展2024西安南湖美術館
知黑白——赵宝山个展
于光
知黑白，说的是＂知白守黑＂，来自《老子》。引用于此，是对赵宝山这次展览的艺术作品，以及他的艺术观念而言。河上公注：“白以喻昭昭，黑以喻默默，人虽自知昭昭明白，当复守之以默默如闇昧无所见。”
宝山这次的展品，从材料来说，姑且就叫水墨。其实与所谓水墨（尤其传统水墨）没太大关系——作品形式呈现平面抽象，去笔法、去技巧、去透视、去中心、去整体性，以黑、暗色调爲主，技法与审美上更多是受了西方现代艺术的影响。宝山上世纪八十年代后半期在西安美院雕塑系上学时，就了解了西方现当代艺术，并联合擧办过“偏西当代艺术展”，在校内外轰动一时。
宝山毕业后几经辗转，开始以自由艺术家身份参加各种艺术活动。曾几何时昔日几个校友来访（他们大都是画国画并以山水花鸟题材，为市场定制，鲜有艺术价值），他们无意地一次又一次案前挥毫，“作品”一次次在宝山眼前掠过，格林伯格的“审美压力”（一种批评术语即传统和惯例的压力），从反面击中了他，中断多年的创作激情也被击发了，他就想用同样的材料，画一些不同的东西。证明水墨也可以这样画。以化心中块垒！
这批画的创作动机，就是这麽简单。画什麽怎麽画也是一蹴而就，充满本能与直觉。作品大器，造型具有雕塑性，这是受益于非传统绘画训练的束缚，以及艺术的天性。一张朦胧的脸，暗黑着，五官模糊，眼神若隐若现。爲什麽？安于暗昧，保持玄寂混沌？这是河上公注释“知白守黑”的精髓。更是暗合了庄子“混沌之死”的寓言：南海帝王名叫倏，北海帝王名叫忽，中央帝王名叫混沌。倏和忽在混沌之地相遇，混沌待他们非常友好。倏和忽商量着怎麽报答，“人都有七窍，用来看外界、听声音、吃食物、呼吸空气，唯独混沌没有七窍，让我们试着给他凿出七窍。”于是倏和忽每天替混沌开一窍，到了第七天混沌就死了。
“混沌”是远古时代全球性的一种自然观，与当代意识遥遥相应，也与艺术创作不无关系。在一种语境之下，七窍即爲“白”，混沌即爲“黑”。知白守黑，忌讳机巧与小聪明，守住稚拙、混沌，守住无限的可能。其中也有阿甘本论艺术潜力的“不作”之意。
若从图像形式分析，作品点线似无序，而被悄然带入有序。面，疏密有秩，或密不透风。色取纯色乃至黑色，形成块、域。点线面之间的关系或和谐或紧张若隐若现（因为作品的抽象语言）。“主题”（人脸）亦“恍兮”“惚兮”，似像（象）非像（象）之间，符合抽象“逻辑”与“知白守黑”之艺术风格与理念。具备一定的图像学研究意义。
宝山“混沌”系列作品，通过一张张抽象的脸庞、面孔、五官、七窍（来源——现实视觉经验、脸谱、图腾、纹饰等符号，杂糅想象），聚合成一种新视觉探险，在“守黑”的喻意中，完成艺术思考与实践。“一幅画明确证实了人们的生活经验，多半是失败的；一幅画打破了人们的经验法则那也是成功的。”宝山的创作，有一种“实验”性，以人们陌生的视觉语言惊醒人们熟视无睹的盲目。但不是爲了证实人们的生活经验、也不是去否定人们的经验法则。他传达的是艺术自主及艺术审美价值。
