我向祖国说——庆祝新中国成立75周年 | 专访胡少鹏
“自信人生二百年，会当水击三千里。“”当代中国广大文艺创作者肩负新的文化使命，在实践创造中进行文化创造，在历史进步中实现文化进步，不断铸就中华文化新辉煌，为实现中华民族伟大复兴凝聚磅礴精神力量。
“人民艺术家“”王蒙曾言，“新中国的命运也是我的命运。新中国的成立、发展、建设是我一生的经历，也是我创作的主题。“
走过75年，有过多少奋斗拼搏，就有多少豪情激荡。千里奔涌，万壑归流。今日之中国，正在不断汇聚起澎湃的伟力。
新征程上，中国广大文艺创作者应坚持正确方向，坚持人民至上创作理念，践行社会主义核心价值观，努力创作出新时代人民群众欣赏、能够提升文化素养的国家级乃至世界级艺术精品，为繁荣发展中国美术事业、推进文化自信自强、铸就社会主义文化新辉煌作出更大贡献。
胡少鹏，字羽，号涉趣斋、南田居。陕西长安人，先后毕业于中国人民解放军国防科技大学、解放军艺术学院。中国书法家协会会员，中国楹联学会书法艺术委员会委员，北京军区美术书法研究院艺术委员会委员，北京市书法家协会会员，全军重要艺术展览策展人之一。
创荣时代：中华民族的伟大复兴，必然要求中国文艺事业的崛起、美术事业的全面进步，作为这一伟大事业中的实践者，您觉得美术、美育在这个过程中有着什么样的作用？
胡少鹏：美术是文化的重要载体，它能够生动地展现中华民族的历史、文化和精神。通过美术创作，艺术家们可以挖掘和展现中国传统文化的精髓，增强民族的文化自信，同时促进优秀传统文化的传承与创新。通过培养人们的审美能力和艺术鉴赏力，促进情感的共鸣与交流，增强社会的凝聚力。在重大历史时刻或社会变革中，美术作品往往能激发人们的共同情感，凝聚社会共识，推动社会进步。美术创作是创新精神的体现，艺术家们通过独特的视角和手法，反映时代特征，引领审美趋势。在复兴的过程中，美术不仅记录时代，更推动时代向前发展，展现国家的创新力和时代风貌。
创荣时代：您认为您当下的美术创作在主题、语言、观念等层面想要整体呈现出怎样的面貌或者变化？
胡少鹏：当代艺术家可能更倾向于探索人类共通的情感与社会议题，如环保、科技与人的关系、全球化下的文化身份等。他们可能通过艺术作品提出问题，激发观众的思考，促进社会对话。我们更加注重艺术的批判性和社会功能，通过作品对社会现象进行深入的批判与反思，展现个人对世界的独特见解。同时，艺术创作也更加注重与观众的互动，鼓励观众参与创作过程，成为艺术作品的一部分。当下美术创作在主题、语言、观念等层面追求的是一种深度、广度、创新与融合并重的面貌，旨在通过艺术与技术的结合，探索人类共通的情感与社会议题，促进社会的思考与进步。
创荣时代：你怎样理解传统书法与创新之间的关系？
胡少鹏：传统书法与创新之间存在一种动态平衡而又相互促进的关系，传统书法是创新的基石。掌握传统的笔法、结体、章法是创新的前提条件。只有深入了解和熟练运用传统技法，才能在此基础上进行有效的革新。传统不仅仅是模仿，而是深刻理解后内化为自己的艺术语言。在国际化背景下，传统书法借助创新的形式走向世界舞台，促进了东西方文化的交流。书法作为一种承载中国文化符号的艺术，其创新有助于更好地传播中华美学精神，增进全球文化的多样性。
胡少鹏其人挺拔俊朗，其字骨力遒劲、洒脱奔放；性情深沉内敛，其字含蓄平和、蕴藉醇正；为人敦厚质朴，其字浑朴古雅、厚重大气。陆维钊先生说：“要想学会写字，必先学会做人。人品不高，落墨无法，求其风神者，当须先求人品。”书品出于人品，在技法全面、技术过硬的前提下，人品愈高，书品愈雅。“为人之真诚”的胡少鹏，自是有着真性情、真情趣、真修养，从而在书法作品中涵养出真境界和真气象。
胡少鹏在书法上诸体皆能，尤工大篆，作品以篆书为多。人们常以“银钩铁画”“刻金镂铁”“铁石陷壁”来形容篆书，特别是金文、石鼓文的点画线条质感和美感，这主要源于用笔上能够“篆尚婉而通”、“篆取力弇长”、“篆之所尚，莫过于筋”。胡少鹏在长期的研习中深愔此道，故在篆书创作中能够以中锋用笔，起收笔果敢爽利，并有顿挫粗细之变；行笔中能够涩进有提按起伏，而非流于描字。做到了婉转畅达，且婉而愈劲、通则愈节，从而得到了遒劲散逸、厚重含蓄的大篆线条。观其篆书结字，平正匀净，此“平正”非“状如算子，上下方整，前后齐平”的笔画摆布，而是篆书艺术特有的那种整饬端庄和淳清谨严。然其平正之中又有参差、不齐的变化，如笔画长短、大小、粗细、肥瘦等。对于这种变化的火候，他掌握的非常到位，如笔画处理上，短的质朴、长的挺拔，肥的浑厚、瘦的疏朗等。如此结字处理，让他的篆书看上去“整”而不滞，形散而气满、意足、韵胜、神聚。古人云：“学篆籀，工省而易成”，“古人以书名者，必通篆籀，篆籀所以为诸体之本。”从书法的源流来看，这具有一定的道理，因为书体虽不同，然笔意“旁通”，笔法的规则也是相通的，所以学会了篆书、熟习了篆法，也就为其它诸体铺好了基石。他的草书等作品来看，其有着篆书的笔意，流露出高古的篆籀气。言恭达先生说：“以篆法入草，中锋沉涩，纵横奇逸，雄恣苍遒”，“篆法入隶，高古蕴藉、率直简穆、从容平和。”以此来看他的草书等作品，确实如此。将浓厚的金石味和清新的书卷气有机地融合在一起，可谓既得“古质”又见“今研”。同时，他又能将草书的逸笔余兴借鉴到贵虚静、求含蓄、尚高古的篆书中，从而给详而静的篆书增添了生动活泼的气息，显现出静中有动的气势，增强了篆书艺术的感染力。
