我向祖国说——庆祝新中国成立75周年 | 专访高孝民

 

 

“自信人生二百年,会当水击三千里。”当代中国广大文艺创作者肩负新的文化使命,在实践创造中进行文化创造,在历史进步中实现文化进步,不断铸就中华文化新辉煌,为实现中华民族伟大复兴凝聚磅礴精神力量。“人民艺术家”王蒙曾言,“新中国的命运也是我的命运。新中国的成立、发展、建设是我一生的经历,也是我创作的主题。”

 

走过75年,有过多少奋斗拼搏,就有多少豪情激荡。千里奔涌,万壑归流。今日之中国,正在不断汇聚起澎湃的伟力。

 

新征程上,中国广大文艺创作者应坚持正确方向,坚持人民至上创作理念,践行社会主义核心价值观,努力创作出新时代人民群众欣赏、能够提升文化素养的国家级乃至世界级艺术精品,为繁荣发展中国美术事业、推进文化自信自强、铸就社会主义文化新辉煌作出更大贡献。

 

 

高孝民,1949年生于上海浦东,幼承家学,临习“芥子园画谱”、清“四王”之王石谷山水册页及手卷等,兼修武术。毕业于上海大学美术学院油画系。八十年代初与著名画家林曦明先生相识并拜师门下。

作品多次参加上海市美术大展、小品展及日本巡回展(上海美协),上海电视台曾多次作过美术、武术方面的专题报道,名字入编1995上海社团年鉴。出版画册:百集珍藏本《名家精品》第一辑,高孝民山水画(四川美术出版社);海派书画“高孝民中国画专辑”;高孝民海外写生作品集及大型画册“高孝民画集”等;简历入编上海书画篆刻家名典、当代海上山水画百家等,部分作品被上海朱屺瞻艺术馆、上海吴昌硕纪念馆、浦东档案馆等收藏。

现为上海市美术家协会会员、海上水墨画院画师、秘书长。

1998年7月在浦东文化艺术中心举办高孝民画展;

2008年11月在上海朱屺瞻艺术馆举办“海派书画”高孝民画展;

2011年11月在上海朱屺瞻艺术馆举办“异域风情”高孝民海外写生作品展;

2018年11月在上海市政协展厅举办“彩墨雅韵,醉美梯田”高孝民山水画展;

2020年11月下旬至12月上旬应邀在上海陕西北路历史文化名街“艺享空间”举办“遇见云和”高孝民中国画小品展。

 

 

 

创荣时代:党的十八大以来,以总书记为核心的党中央高度重视文艺事业,围绕做好新时代文艺工作作出一系列重要论述,深刻回答了新的历史条件下文艺工作方向性、全局性、战略性的重大问题,丰富和发展了马克思主义文艺理论,为社会主义文艺在新时代的繁荣发展指明了前进方向。作为新时代艺术家,您认为该如何有力推动社会主义文化繁荣发展,为中华民族伟大复兴做出积极贡献?

 

高孝民:作为新时代艺术家,要推动社会主义文化繁荣发展,为民族复兴做贡献,首先应扎根人民生活,从丰富的现实中汲取创作灵感,用作品反映时代风貌和人民的奋斗精神。同时,要传承和创新优秀传统文化,将传统技法与现代审美相结合,创作出既有文化底蕴又具时代特色的艺术作品,以提升民族文化自信,为中华民族伟大复兴贡献艺术力量。

 

 

与孝民兄相识三十几年了,他一直在主攻中国山水画,他那时已经画了二十余年了,因此山水画的功夫非常扎实,无论是章法还是笔墨技法都很娴熟,受到业内朋友的认可。但他觉得自己的画中还缺少一些什么东西,直至1983年他在黄山写生途中遇到了时任上海中国画院画师的著名山水画家林曦明先生,并获得了林先生的指导,建立了师生之谊,他才悟到功夫在画外的道理。林老师凭借对中国传统艺术的研究探索,去粗取精,结合自己的艺术特点,以独特的大写意山水的风格,被人们广泛接受。而林老的“传统笔墨,现代意识”和漫长的创作实践都对高孝民产生了一定的影响,使他认识到,除了学习前人留下的丰富的学习资源以外,要更多注重自身的优势多写生、多深入生活,不断加强自己的艺术表现力,逐步形成独特的艺术风格。近期多次欣赏到了高孝民一批批不同时期创作的作品,深深感受到了他作品的艺术感染力。欣赏之余,分析了孝民艺术创作的成功之道,有以下几点是突出的。

 

 

文武兼修 重在养气 

中国的书画艺术一直受到中国传统哲学的影响。精气神的艺术审美理念,一直被中国的书画艺术家所认识,并在创作时运用。可以说是书画艺术的本质。就是要反映出中国传统文化中的精气神。这在中国山水画创作中,要求作者通过笔墨情怀来体现以情铸山,以情造水,达到“天人合一”,把大自然的澎湃气势、锦秀之美,进一步提炼升华。充分表现出意境和神韵。这些都是高孝民和其他画家努力寻求的,而令高孝民独树一帜的还有他是造谐较高的武师。

 

 

早在1979 年,高孝民便成为了职业武术教练,并培训公安干警擒拿格斗。1991年入职上海武术院武术研究室,管理市武术社团,教授日本、韩国、前苏联等外宾武术技能,传播武术文化。他还为各类武术比赛担任教练、裁判,参与东亚运动会组委会工作等等,在武术界也已可谓桃李满天下。在中国传统文化教育中就强调“少小自强,文武兼修”,因此孝民在少年时期就对绘画和武术产生了浓厚的兴趣,“朝练武术,晚习书画”使他边强筋骨,练爆发力,练敏捷性和坚韧性,边修内涵和宁静,做到书画时“以静制动”,练武时“以动制静”锻练了体魄、反应、气质和意志。文武之道,一张一弛,高孝民长期浸淫在中华武术与中国书画的氛围中,所以无论是艺术界,还是武术界的朋友,提到高孝民都会有精神抖擞、风度翩翩、为人低调、很有涵养的评价。

 

 

在中华武术中至高的修练境界与艺术修养的境界是一致的,也讲究“精、气、神”的融合,从而达到意念、气息、动作的协调“心到、气到、手到”。在与孝民兄的一次交谈中,谈到了“文武修”的心得,起先认为好男儿要“强其身,习武术”先后练了少林拳、心意拳、太极拳,之后结合气功和排打,进行了散打的训练,这要“三快”——眼快、心快、手快,才能克敌制胜。习武确实能强人体魄,提升人的精神,但是要做到文武兼修,是要在实践中慢慢感悟的。庄子曾说:“人之生,气之聚”他指的就是人的精神气质,作为一个艺术家一定要在生活中调整好精气神,同样应该在自己的作品中体现精气神,无论在章法还是在用笔用墨或者山石、树木、行云、流水等物象上,能够感受到作者的气质和神韵,可以说作为一位艺术家“我善养吾浩然之气”(孟子语)是提升自我修养和境界,走向成功的必要条件,些,我们在欣赏孝民的作品时是能感受到的。

 

 

绘画创作 贵在写意

纵观当代的山水画作品,极大部分是以传统的构图,笔墨来画的,显出满目陈旧迂腐之气,还有一部分作品传承近现代国画大家的章法,笔墨技法,缺乏时代的气息。“笔墨当随时代”一直是画家的座右铭,但进入到创作,笔底流出的仍然是前人的勾皴染点等法。面对这些问题高孝民思索并探索着。了解了孝民近五十年的绘画历程,可以归纳为三个发展阶段:青少年时期就对中国山水画产生兴趣并从《芥子园画谱》人门,继而临摹清朝四王的多幅山水画册页和手卷,能画得惟妙惟肖,以致周边的邻居愿意出高价收藏他的画,作为中堂悬挂。及至中年,孝民不满足已掌握的笔墨技法和程式化的表现方法,于是带着写生本游览名山大川。数上黄山,坐观烟起云飞,静听古松涛声,记取怪石奇景;于华山之巅俯瞰众山,荡气回肠,领略自然气势;仰望雁荡山势,大块文章,写尽重翠叠峰......及至秦岭、太行山脉等地,无不惊叹大自然千姿百态,美不胜收。从古人的摹本到大自然,训练了画家“打散重组”的本领,把大自然中的老松古树在笔下有趣组合,画出神韵和意趣。在长期的写生中高孝民体会到了古人笔下的山势、云飞、皴法和苔点,而经过自己的观察和探究,山势峻峭、云飞变幻、皱法互换、苔点浓淡,都能融入自己的笔墨技法,正所谓“搜尽奇峰打草稿”(石涛语)。因此,每一次写生归来,伏案创作时,在构图上笔墨上都有所变化,更多的注重了作品的意境、意趣。古人的“以意命笔”是胸有成竹,随意而写。因此说优秀的作品是立意要高、技法娴熟,妙在写意,把作者的精气神通过浑厚畅达的笔墨展现在宣纸上。有了对中国传统艺术的临习和认识,对大自然的感悟和速写,孝民兄对中国画的认识提升到了一个新的阶段,厚积薄发、宁静思远、勤于创作、形式多元,积累了一批优秀作品。

 

 

推陈出新,富有激情

艺术家使命不断进取,不断创新,展示别开生面的自我近十年来,高孝民为了能避开嘈杂,婉拒应酬,静心创作,他和夫人迁居青浦金泽淀山湖畔。金泽地处上海西部,与朱家角、练塘两镇毗邻,与浙江省嘉善县交界,也与江苏省苏州市吴江芦墟、昆山周庄、锦溪接壤。人杰地灵、民风淳朴、小桥流水、风光秀丽,是典型的江南鱼米之乡。面对这样的景色,孝民兄描绘水乡景象的热情被激发,于是,经常案头的创作是峻峭山水,而速写的是金泽的小桥绿柳;有时会在四尺宣纸上即兴地创作几幅江南水乡为题材的作品,让水乡的水、桥、树、船、屋、人在他的笔下栩栩如生,反映出了江南水乡的神韵和情怀。

 

 

在创作中,他表现的题材和技法是多元的,能较深入地反映题材的内在力。两年前,孝民与夫人旅行中途经浙江丽水的云和县,又深人到距县城5公里的崇头镇,在那里他们被别具一格的梯田景观所吸引。这里的梯田自唐朝起就开始依山而筑,层层叠叠,蔚为壮观。一年四季,景色不同,自晨至晚,色彩相异。第二年他又特地赶到崇头镇并住进了农舍,清晨推开房门,扑面而来的不仅是清新的气息,而且还有梯田的云霭和五彩的田野。梯田的阡陌,自然形成古拙浑厚的线条,与绚丽明亮的梯田天光形成强对比,引发了高孝民对景生情,他无不感慨地说:“我被这样的自然景象深深感染,太玄妙了,这就是人间的“桃源”!”于是他开始描绘云和梯田,要把对大自然的感动和激情通过中国画的笔墨表现出来,这是一个需要反复探究的过程,在这个创作过程中他撕掉了许多画作,终于寻到了不少创作的思路和技法。他把自己第一批创作的梯田作品送到林曦明老师面前请求指教,受到了老师的高度评价并鼓励他坚持创作,抓住好题材要深入探索。创新是画家的使命,创新也是画家的追求。当他把梯田的作品和创作构想与云和县领导交流时,赢得了大家的称赞和肯定。没有一个画家如此充满激情地描绘过云和梯田,我们期待着孝民兄的画作,把“最美梯田”引向上海,走向全国。确实,在高孝民笔下的“点、线、面”和“诗、情、韵”结合起来,能把“最美梯田”画成“醉美梯田”。

笔下绘就千重山,豪情再行万里路。高孝民虽年近七十,但他充满活力,不断创作,还有如“红色题材”“文人题材”等等创作计划。我们相信 11月3 日将在上海市政协展厅举行的“高孝民山水画作品展”,不但是一次成功的交流,还一定是他艺术生涯的新起点。

 

吉雨堂杨继光

2018年10月9日