我向祖国说——庆祝新中国成立75周年 | 专访罗小安

 

 

 

 

时间是最忠实的记录者,也是最伟大的书写者。75年的风雨兼程,75年的砥砺前行。75年前新中国的诞生,是国家的重生,是民族的觉醒,更是每一个中国人心中最伟大的时刻。庆祝新中国成立75周年,不仅是对过往岁月的缅怀,更是对未来的热爱与期盼。向祖国诉说,是我们共同的情感寄托。

“自信人生二百年,会当水击三千里。”当代中国广大文艺创作者肩负新的文化使命,在实践创造中进行文化创造,在历史进步中实现文化进步,不断铸就中华文化新辉煌,为实现中华民族伟大复兴凝聚磅礴精神力量。

 

“人民艺术家”王蒙曾言,“新中国的命运也是我的命运。新中国的成立、发展、建设是我一生的经历,也是我创作的主题。”走过75年,有过多少奋斗拼搏,就有多少豪情激荡。千里奔涌,万壑归流。今日之中国,正在不断汇聚起澎湃的伟力。新征程上,中国广大文艺创作者应坚持正确方向,坚持人民至上创作理念,践行社会主义核心价值观,努力创作出新时代人民群众欣赏、能够提升文化素养的国家级乃至世界级艺术精品,为繁荣发展中国美术事业、推进文化自信自强、铸就社会主义文化新辉煌作出更大贡献。

 

 

罗小安,中国美术学院教授 硕士生导师、中国美术家协会会员、浙江省美术家协会会员、浙江省科普艺术协会副理事长、浙江省中国画花鸟画家协会会员、浙江知美画院理事。

作品参展:

1999年参展第九届全国美术作品展:作品《香溢极品夜芭蕾》创意设计

2005年参展浙江油画大展:作品《界》油画

2007年参展上海美术大展设计展:作品《水明珠》创意设计

2010年参展上海世博会城市生命馆设计:作品《循环管道》创意设计

2015年参展意大利米兰世博会8空间设计.东方展:作品《2015夏至》水墨画青花瓷创意设计

2016年参展英国伦敦设计周设计.东方展:作品《2016夏至》创意设计

2016年参展第十九届杭州西湖艺术博览会“墨气”作品主题展:水墨画

2017年参展第二十届杭州西湖艺术博览会“山水之间·小安作品展”邀请展,水墨画青花瓷

2018年参展艺术西湖水墨无极国际水墨博览会水墨湖山主题展:作品《云溪香山系列》水墨画

2018年参展第二十一届杭州西湖艺术博览会主题展:作品《云溪香山系列》水墨画邀请展2018年参赛国青杯第二届艺术设计作品展评:作品《云溪香山之一》水墨画

2019年参展艺术西湖水墨无极国际水墨博览会荷园主题展,水墨画

2019年参展第二十二届杭州西湖艺术博览会主题展“和美中国”,作品《武夷山系列》水墨画

2019年参展百花争妍—美术报首届中国美术作品邀请展,作品《秋风雨润云溪香山》水墨画

2019年参展“江山永固·大爱无疆”庆祝中华人民共和国成立70周年书法美术主题创作及优秀作品展:作品《双鸟观荷花》水墨画

2019年参赛国青杯第三届艺术设计大赛,作品《观瀑》水墨画

2019年参展“壮哉钱塘·美哉前进”国际美术展:作品《荷花盛开》水墨画

2020年参展第九届浙江花鸟画展,作品《荷花》水墨画

2020年参赛国青杯第四届艺术设计大赛,作品《鹭鸶听雨》水墨画

2021年参展“爱党爱民·向上向善”庆祝中国共产党成立100周年书法美术主题创作及优秀作品展,作品《鱼游图》水墨画

2021年参展“致敬百年·同心向党”浙江省党外知识分子庆祝中国共产党成立100周年书画展,作品《时鸣春涧》水墨画

2021年参展中国美术名家红色主题创作展,庆祝中国共产党成立100周年中国美术名家红色主题创作展:作品《峥嵘岁月》、《远观瀑布》水墨画

2021年参展“科艺助力,共绘富裕”浙江省科普艺术协会书画作品展,作品《日出》水墨画

2022年参展第四届陆俨少奖全国中国画展,作品《远望溪山水无声》水墨画

2022年参展“喜迎二十大 奋进征程”浙江省党外知识分子优秀书画作品展,作品《观瀑》水墨画

2022年参展“丹心向党·大爱为民”喜迎二十大慈善书画展,作品《夏》水墨画

2022年参展“强素质  迎亚运  促共富”浙江省科普美术画展,作品《观瀑》水墨画

2022年参赛国青杯第六届艺术设计大赛,作品《荷叶临风翠作裳》水墨画

2022年参展第二十三届杭州西湖艺术博览会主题展,五大主题之一首届工艺美术作品邀请展,作品《湖山》系列水墨画

2023年参展“艺心相融  善耀亚运”迎亚运慈善书画展,作品《盛夏荷塘观鱼》水墨画

2023年参展“精婺八极  融通四海”科普与艺术书画作品展,作品《凌霄花开》水墨画

个人展览:

2011年个人展《云水风和》罗小安艺术作品展

2011年个人展《乡墨迹意》罗小安艺术作品展

2012年个人展《水墨青花》罗小安艺术作品展

2014年个人展《古墨释怀》罗小安艺术作品展

2018年个人展《融墨.青花》罗小安绘画作品展

2019年个人展《薰风》罗小安绘画作品展

 

 

 

 

 

 

 

 

在笔墨视觉里呼吸

 

我们在视觉里所看到的事物是有维度的,就如我们所谓看得见摸得着同时还有另外的东西。那么我们在这里要谈一个问题就是笔墨视觉里呼吸。我们常看到的水墨画就是以笔墨来表现的视觉绘画,所看到的画面是笔墨的点线面的笔迹和墨迹。

这些笔迹墨迹所构成的画面就如我们在其中呼吸,其中维度就是在自然空间中的通透和呼吸的视觉感受。在中国画里我们所认知的笔墨表现和书印都是画的一部分,从总体上看中国画,我们的视觉呼吸感不仅仅是笔墨表现,还有诗词书法章法构图等。

正如艺术家本人所说:“我们所看到的水墨画是由中国画而来,出于一种文化的当代概念的认知和传播而起用这个名词,认为中国画是一种文化,不仅仅是单纯以画的概念来理解,中国画博大精深。水墨画概念是当代的绘画文化产物,既可以古今,亦可以东西,是图画叙事的表现方式。笔墨在水墨画里很重要,笔墨是中国画的灵魂,是当代中国水墨画学术研究重要的内容”。

现在就给大家介绍艺术家的水墨画艺术“在笔墨视觉里呼吸”。以水墨画这个概念来看艺术家的水墨画。从这些水墨画中所看到的水墨画和青花瓷,都具有从传统中走来的当代艺术视觉气息,其中就让我们直觉地感受到笔墨在视觉里的呼吸感,是笔墨墨迹的韵味传达给我们的水墨画艺术。

画面的笔线和墨韵让我们感受到中国画传统中的元素和书写的方式。在中国画的艺术里就有这样的理论,国画是写出来的,书法是画出来的。我们在观赏这些水墨画时无不感受到作品中的的笔墨行云流水,在书写中塑造景物对象,抒发内心的那些自然而然情感,同时让我们在笔墨的视觉里呼吸,直达画的那一边似乎遥远的瞬间。

画里的视觉空间是当代水墨画维度中的水墨实验,是一种让我们观看到画面里的那种呼吸感。把水墨画表现到青花瓷上,这是水墨画技法运用青花材料工艺的视觉实验,可以说这个都是传统意义上的艺术,水墨画来自中国画的学理,青花瓷来自陶瓷手工艺,这两个文化载体结合到一个艺术作品里是奇妙的,尤其是文化性和艺术性,是对绘画艺术的视觉语言探索的综合实验。因此,其中的重要部分就是笔墨在青花瓷上的视觉表现和当代语境下的水墨画在陶瓷中的艺术语言,一种艺术对话,笔墨视觉里的呼吸感。

——2024年1月5日

 

 

《蓝蜻蜓》 2018年 青花瓷 45X23㎝

 

 

 

《蜻蜓》 2018年 青花瓷 45X23㎝

 

 

 

《 蚱蜢 》2018年 青花瓷 45X23㎝

 

 

 

《山》2022 年 水墨画 100X50㎝

 

 

 

《观花 》 2022 年 水墨画 100X68㎝

 

 

 

《荷花风》 2020年 水墨画 200X50㎝

 

 

 

《湖山》 2022年 水墨画 136X23㎝

 

 

 

《鹭鸶栖荷塘》 2020 水墨画 200X50㎝

 

 

 

《香乱舞衣风》 2020年 水墨画 200X50㎝

 

 

 

《山风》 2022年 水墨画 100X50㎝

 

 

《盛夏》 2020年 68X68㎝ 水墨画

 

 

《时鸣春涧》 180X97㎝ 2020年