我向祖国说——庆祝新中国成立75周年 | 专访康明义
“自信人生二百年，会当水击三千里。”当代中国广大文艺创作者肩负新的文化使命，在实践创造中进行文化创造，在历史进步中实现文化进步，不断铸就中华文化新辉煌，为实现中华民族伟大复兴凝聚磅礴精神力量。
“人民艺术家”王蒙曾言，“新中国的命运也是我的命运。新中国的成立、发展、建设是我一生的经历，也是我创作的主题。”
走过75年，有过多少奋斗拼搏，就有多少豪情激荡。千里奔涌，万壑归流。今日之中国，正在不断汇聚起澎湃的伟力。
新征程上，中国广大文艺创作者应坚持正确方向，坚持人民至上创作理念，践行社会主义核心价值观，努力创作出新时代人民群众欣赏、能够提升文化素养的国家级乃至世界级艺术精品，为繁荣发展中国美术事业、推进文化自信自强、铸就社会主义文化新辉煌作出更大贡献。
康明义
国家一级美术师
国务院国宾礼特供艺术家
中国民族艺术研究院副院长
中国国艺人民书画院副院长
中国国画院副秘书长
中国水墨书画院副院长
中国社会艺术协会理事
中国非物质文化遗产保护联盟书画委员会会员
中国书画家联谊会新文艺群体委员
中国国际文化艺术交流促进会副会长
中国行为法学会廉政书画院研究员
中国东方文化研究会社会艺术专业委员会艺术研究员
中共党史教育研究会委员
中国书画产业研究基地专家组成员
中央电视台艺术导师
环球旅游频道美丽中国栏目艺术指导
欧洲福建侨团联合总会艺术顾问
丝绸之路国际联合组织文化艺术总监
中美企业峰会艺术顾问
中国（台湾））港澳台美术家协会顾问
中国香港美术家协会顾问
泰国皇室御用画家
国家军民融合智库研究院书画院名誉院长
中国网书画院东南分院副院长
中国教育电视台水墨丹青书画院常务理事
文化部文华阁书画院特聘画家
康氏（北京）书画院副院长
康氏（福建）书画院院长
泰国皇室御用画师
中国佛学书画协会副会长
齐白石书画艺术研究会理事
人社部国家书画鉴定评估师
中央电视台中视鉴藏艺术品鉴定委员会专家委员
牛津艺术学院客座教授
加拿大皇家艺术学院客座教授
中央美术学院客座教授
北京民族大学美术学院客座教授
集美大学美术学院客座教授
集美大学诚毅学院客座教授
厦门兴才学院客座教授
中国美术高研班第三工作室导师
清美艺术创作研究会副会长兼国画艺委会主任
中国诗酒文化协会书画院福建分院秘书长
福建省新的社会阶层人士联谊会理事
厦门市政协书画院特聘画师
厦门市人大书画院首届画师
厦门市海沧区政协委员
厦门市海沧区政协书画院副院长
厦门市室内装饰协会顾问
厦门市教育培训行业协会艺术顾问
厦门市城乡建设发展促进会艺术顾问
厦门市翔安区闽南文化促进会艺术顾问
厦门市海沧区引进驻村艺术家
厦门市海沧区美术家协会顾问
中国收藏家协会会员
福建省收藏家协会海沧活动中心主任
福建省收藏家协会油画收藏委员会艺术总顾问
莆田市康氏文化研究会副会长
厦门市仙游商会名誉会长
泉州中原文化促进会名誉会长
厦门市太极文化促进会会长
厦门市幸福公益慈善会艺术总顾问
厦门市油画产业协会创会副会长
莆田市油画艺术协会创会副会长
闽派艺术首届特邀评委之一
艺术厦门首届副秘书长
曾先后荣获“中法文化艺术交流使者”，“中泰文化艺术终身大使”，“中韩文化交流特使”，“中欧文化交流使者”，“中新文化交流使者”，“中美文化交流使者”，“中俄文化交流大使”，“中日文化交流使者”，“中非文化交流大使”，“中华文化名人”，“文化部首批艺术人才”，“德艺双馨艺术家”，“中国当代书画艺术领军人物”，“中华文化艺术交流使者”，“世界杰出华人艺术家”等称号。
2015年在全国人大会议中心举行的人民美术发展论坛荣获“最具社会责任感艺术家”，2017年人民大会堂荣获“传递正能量爱国公益人物”，2018年荣获全国优秀文艺工作者，2019年荣获全国学雷锋精神先进个人，2020年国台办重点项目海峡两岸大学生文创交流论坛峰会授予“特殊贡献奖”，2022年荣获联合国世界非物质文化遗产保护联盟授于的“国际和平艺术家”，2023年中国文化促进会授予“一带一路十周年文化艺术交流特殊贡献奖”，厦门闽南进士青礁村“荣誉村民”称号，享受国务院特殊津贴。
作品在保利、瀚海、亚洲陈氏、北京滙珍国际、河北总拍、水墨丹青、中元众屹等各大拍卖行并屡屡拍出，均取得了不俗的成绩。油画及书画作品为美国、法国大使馆、捷克大使馆、泰国皇室、柬浦塞大使馆、巴基斯坦大使馆、中南海、人民大会堂、钓鱼台国宾馆、国家博物馆、中国美术馆、中国外交部、北京孔庙、美国中国美术馆、国家中央机关老部长大厦、全国政协旧大楼、中国廉政研究会、海南省公安厅警卫局、宋庆龄基金会、福建省公安民警英烈基金会、部队接待室、中国香港特区书画院、德国、荷兰、西班牙、新加坡、港、澳、台地区政府官员、著名企业、收藏家、艺术场馆、文化机构等收藏。
浅品康明义的青绿山水
“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也”，欧阳修的千古名句，道尽无数山水的衷肠，汗颜了后世多少山水画作。
《丰溪洞飞瀑》
中国山水画有着悠久的传统，也因此超越古人几乎成为难以逾越的高山。尤其青绿山水，非常容易画得流俗。青绿山水作为传统山水的一种，在唐代确立了基本创作特色，两宋年间形成金碧山水和大小青绿山水三个门类。金碧山水重在金碧辉煌，大青绿山水长于灿烂明艳，小青绿山水妙在温蕴俊秀。民国时期，画家定润格，往往青绿山水定得很高。一是因为材料贵，画好很难。二是，青绿山水历来是市场上很受藏家的青睐和追捧。因此，在当下的语境下，青绿山水要独开一路，真是不易。
《天池石壁图》
我原以为康明义是一位出色的油画家及策展人和书画鉴赏家，早年更在国际上享有很好的声誉，曾有报道称他是艺术界的多面手，对传统水墨是不涉猎的。没想到有一天，当他把他的十几张山水作品在我面前打开，铺面而来是那山排山倒海般的威压，那水奔突狂啸的肆意，我似乎觉得浪花溅到我的脸上，凉凉的，还有点疼。打开来细细品味，或远或近地观。满幅的构图、立体的透视感、纵深的空间感、细部的纹理笔触等等无疑这是油画的技巧。而构图的留白和画面呈现的韵味，毋庸置疑又是中国的。更难得的是，青绿山水非常容易成为行画。然则，康明义的山水避免了大青绿山水的艳，舍弃了小青绿山水的拘谨。
《云凌霄汉气冠群山》
这样一来，画作呈现出的面貌就是有着大山大河咫尺千里的磅礴气势，又不失去山山水水素然无华的温润浑朴，品之陶然忘我，更感到自然之广袤宏阔，生命犹如沧海一粟般渺小。而画作之悠远意境，更加山水之外的艺术家胸怀天下的大气和豪情。
中国山水画所展现出山水的灵性之美，蕴含着深刻的哲学思想。瞬间的感受，凝聚在笔墨间。笔墨情怀在山水间流泻，于是，画面的颜色的探索和画面气韵的阐述，成为康明义青绿山水画作的要义。创新，是时代的要求。改变笔墨的表达，其实是对艺术家胸襟的考校和语言开拓的检验。找到自己的绘画语言，表达自己的全新的笔墨，是艺术家作品里闪耀的璀璨灵光。而与灵光息息相通的是艺术家内在的人文情怀和时代情感。
中国山水绘画，讲究的就是托物言志，寓情于景。康明义是福建人，而其青绿山水作品却一扫江南山水的清秀有余豪爽不足，倒颇有些江河山川的苍莽霸气。这跟人的气质多多少少有点关系。据我所知，康明义的为人处事的豪侠仗义又不失温柔细腻之一路。笔下能出此格调的作品，也就不足为奇了。
在康明义的山水作品里，他深谙色彩的纤秾适度和搭配技巧，在用色上他是有招法的，既大胆创新又控制得当。青绿山水的昂贵之处在于用色，败笔之处也在于用色。着色过之则流于艳俗，不足则失之于薄佻。他从不随便用色，而是根据画意表现的需要，然后利用水的把握和控制，表现出色彩的浓淡干湿的变化，从而达到靓而不妖、温而不火的清越效果。更兼之干净利落晕染有度的画风，从而至达作品的苍意沛然和雄浑画境，读来心旷神怡神思清朗，一扫心中阴霾。
山水之妙，在于对艺术家自身的投入和体悟。心中所思所想不经意流露在笔端，一览无余。康明义的山水作品，是一种对山河魅力的展示、洗礼和膜拜。你能感受他的一气呵成的痛快淋漓和细致婉约的幽幽情怀在交织纠缠中呈现出的视觉冲击力。无论近景、中景、远景，无论高山、峻岭、平川，都在他心中视野里。
他似乎就站在某个山巅，眺望、凝望。他似乎穿越了时空，看到了宋人的视觉表现、元人的浑厚笔墨、黄宾虹的华滋苍润，他内心蓄满了对祖国大好河山的挚爱，对传统艺术的冷静思考。他那些或粗放或柔和的线条和色彩，就这样浓重地冲击着人们的视觉和心神。在此，山水美景已经不重要，重要的是艺术家的胸臆得舒。而观画，其实是体验艺术家的情感的过程。在康明义的画作前，一切语言都显得多余而苍白，你只需慢慢看细细品深深悟。
一直以来，山水作品其实充满了挑战性，艺术的价值在于不仅仅只是对历史的重新诠释或者对自然的被动的描摹，而是对自然的一种思考和客体转换的心像。山藏钟灵，水蕴毓秀，水乃山之魂。山水的真实和愉悦其实存在于超然万物的心境的神往。绘画昭示自然的生机，人类的冥思凝结在画面上。寄情山水间，笔墨点醒了山水。
