我向祖国说——庆祝新中国成立75周年 | 专访张忆周

 

 

“自信人生二百年,会当水击三千里。”当代中国广大文艺创作者肩负新的文化使命,在实践创造中进行文化创造,在历史进步中实现文化进步,不断铸就中华文化新辉煌,为实现中华民族伟大复兴凝聚磅礴精神力量。

 

“人民艺术家”王蒙曾言,“新中国的命运也是我的命运。新中国的成立、发展、建设是我一生的经历,也是我创作的主题。”

 

走过75年,有过多少奋斗拼搏,就有多少豪情激荡。千里奔涌,万壑归流。今日之中国,正在不断汇聚起澎湃的伟力。

 

新征程上,中国广大文艺创作者应坚持正确方向,坚持人民至上创作理念,践行社会主义核心价值观,努力创作出新时代人民群众欣赏、能够提升文化素养的国家级乃至世界级艺术精品,为繁荣发展中国美术事业、推进文化自信自强、铸就社会主义文化新辉煌作出更大贡献。

 

 

张忆周,中国美术家协会会员,上海师范大学美术学院副教授,硕士生导师。历年来油画、色粉画、水彩等作品多次入选上海及全国各类画展并有获奖,还有入选国际大展并获奖,作品被中国美术馆等专业机构收藏。

 

国家级(国际)主要参展获奖:

2006年7月应法国巴黎艺术城邀请赴巴黎进行为期三个月的艺术考察交流,并在9月在巴黎艺术城举办“欧洲印象”个人写生画展。

2006年10月参加“尊贝金秋”上海油画名家邀请展

2007年油画《小刘的风景》入选中国油画学会主办的“精神与品格”中国当代写实油画研究展,并被中国美术馆收藏;

2008年油画《蒙马特女郎》入选第三届中国美协主办的全国“风景风情”油画人物展

2011年色粉画《佛家弟子》入选中国美协主办的第二届全国色粉画展;

2011年油画《沙”城”暴》入选中国美术家协会油画艺委会主办的”吾土吾民”江南人文油画展(浙江美术馆)

2012年油画《音乐的圣殿》入选“创意城市.伦敦2012 美术大展”即2012伦敦奥林匹克美术大展,先后在伦敦巴比肯艺术中心和北京水立方展出

2012年油画《彩谷赤怀》、色粉画《佛家弟子》参加乌克兰“好艺术”中乌建交20周年女艺术家画展

2014年油画《游离》、《似水流年》入选中国首届观念写实主义画展

2015年色粉画《智者》《吟古系列—镜》入选上海国际粉画艺术大展

2015年油画《联合国授勋》中国艺术研究院主办的“铭记历史珍爱和平美术作品展”,展览于香港国际会议展览中心

2017年色粉作品《智者》第三十九届“美国写实绘画雕塑大奖赛”获优异奖;

2018年两幅色粉作品《佛家弟子》、《智者》第四届“西班牙国际色粉画双年展”获“UNISON”奖;

2019年油画《游移》获2019年度“美国艺术大奖赛”获“RELIGIOUS OR SPIRITUAL”单项一等奖

2020年6月《帆的纪念》获美国第十届海景大赛四等奖

9月油画《似水流年》入选英国女性艺术家协会展

9月油画《破碎的诉说》、《游移》参加“中俄艺术展”(北京线下展,俄罗斯莫斯科国立奥斯特洛夫斯基博物馆线上展)

10月油画《音乐家的夏日》参加“大地之魂——上海.彼得堡油画名家人物作品研究展”

2020年11月油画作品《圣山下的角逐》入选中国美协主办的“百年圆梦——2020.中国百家金陵画展”(江苏美术馆)

2020年12月油画作品《破碎的诉说》入选中国美协主办的“第九届全国大芬中青年油画展”(入会资格优秀奖)

2021年油画作品《似水流年》在由意大利提香艺术基金和中央美术学院共同主办的“提香绘画大赛学术邀请展”中获得成人组“优秀奖”

2021年油画《热血——解放上海外围碉堡攻坚战》入选“百年辉煌.武汉记忆——纪念中国共产党百年诞辰全国美术作品展”,获入会资格优秀奖

2022年油画《曙光不远》入选上海油画大展

2023年油画《守望.曙光》获得美国第六届国际肖像艺术大赛“Talent Prize(杰出才华)”奖

2023年油画《高空清洗-涤醒万像》入选上海美术大展

2024年色粉画《老画家》获“2024提香国际肖像绘画&雕塑大赛”色粉类三等奖

2024年4月油画《对视的默语》入选巴黎“和光:当代艺术展”,展于巴黎卢浮宫卡鲁赛尔厅。

 

收藏:

油画《小刘的风景》——中国美术馆典藏

油画《音乐的圣殿》——中国奥林匹克艺术中心收藏

油画《蒙马特女郎》——上海刚泰美术馆收藏

油画《为胜利欢呼-巴黎街垒战》、《蓝色幽梦》——上海文化广场收藏.

油画《热血——解放上海外围碉堡攻坚战》——武汉美术馆收藏

 

 

 

 

张忆周的艺术生涯丰富而多彩,其作品涵盖了油画、色粉画、水彩等多种形式,且在各类画展中屡获佳绩。她的每一幅作品都仿佛是一扇通向内心世界的窗户,让观者得以洞悉她对生活、对人性、对自然的独特感悟。张忆周一直很敏锐体察周边的社会生活与个人,将她所关注每一个人的内在个性与外在形象都鲜活深入地表现出来,她觉得每个人的形貌都是相由心生。而外部社会环境铸就了“社会人”的基本面貌。张忆周说:上海的地质属性是长江三角洲的泥沙冲积平原,是长江入海口,长江水奔腾不息地冲卷走沿途最浮动的泥沙,堆积出这个大上海滩。“上海人”亦如上海滩的沙土,人性原初最浮动,久而定居,渐渐失却了原初的本土文化性格,也就成了上海人。而上海移民范围在不断扩大,包括外国人,新旧“上海人”相互影响,逐步沉淀造就了“上海腔调”。于是张忆周将这些搬上画布,构建一种场景性人物创作。

 

《沙“城”暴》160x96cm 布面油画 2011

 

《都市和声漫》2024

 

她的最新创作《都市和声漫》描绘了上海外滩高楼露台的餐厅内外,不同族裔的外来“新上海人”演奏的不同音乐在同一时刻和声互通。从画面中可以看到这些自由音乐人对于音乐的不同兴趣和文化差异,同时从深入刻画的神态中也折射了这些“沪漂”族立足上海以求生存发展的不易。因为热爱音乐热爱这座城市,他们努力地生活着,有快乐也有艰辛。而上海给予了他们宽广的接纳——对于人的个体尊重和对于差异文化的融合。

 

《小时代造化》184x166cm 布面油画 2014

 

所以当她创作人物时尤其是当代都市题材,外部景物的形式特征正是社会内在属性的体现,正如她画中玻璃镜映射的建筑和景物常会有流变的动态感,这是我们时代发展的都市涌动外现。此时虽然张忆周的绘画方式是具象写实手法,但也融入一定抽象形式感,她说这样的处理一则因为她的视觉喜好,二则因为抽象形式感正是当代社会的自然表象与本质内核的统一,是一种视觉真实体验。我们从她一系列创作中可窥见一斑。例如油画《游移》、《沙”城”暴》、《小时代造化》、水彩画《朽之生命》和新作《高空清洗—涤醒万像》。她的很多作品并不突显叙事性,但却像散文或小说片段,观后回味隽永。

 

《朽之生命》116x81cm 水彩 2017

 

张忆周还创作过“门”系列,门就是眼前的门,也是人生、社会的门槛。其中代表作有油画《小刘的风景》、《破碎的诉说》、《似水流年》等和水彩画《朽之生命》。其油画作品《小刘的风景》入选中国油画学会主办的“精神与品格”中国当代写实油画研究展,并被中国美术馆收藏,这不仅是对作品本身艺术价值的高度认可,更是对张忆周艺术造诣的有力证明。她将玻璃门反射景物和门后人物交叠隐现。画中叼着烟的小刘是个表面有点“痞”实际纯朴善良不世故的小青年,他对未来有憧憬但又不明确,正如他身后搭建的脚手架的房子一样。油画《似水流年》描绘的是流水冲刷的玻璃门内站立一位女子。张忆周以具象和抽象结合的带表现性的写实手法,描绘了对岁月荏苒的回味。诚如流水似乎一直保持它的流动,瞬息万变却又常态如一,它柔化世间生硬的棱角,明澈澄清。而这样的既写实又抽象的背景十分契合画中女子恬淡深远的眼神。《似水流年》这幅作品曾入选英国女性艺术家协会展,也在2021年“提香绘画大赛学术邀请展”中获“优秀奖”。

 

《小刘的风景》(中国美术馆收藏)160x96cm

 

《似水流年》138x100cm

 

《似水流年》138x100cm

 

作为新时代艺术家,张忆周觉得艺术家应具备社会责任感的时代使命,既要鲜活深入地表现当代社会,也要追忆热血的革命史,为那些英勇无畏的共产主义战士树立不朽的艺术丰碑。2021年张忆周在查阅很多历史资料并到碉堡遗址实地考察后,经过构思想象,创造还原了当时的激战场景,创作了油画《热血——解放上海外围碉堡攻坚战》。作品入选“百年辉煌.武汉记忆——纪念中国共产党百年诞辰全国美术作品展”,获入会资格优秀奖并被武汉美术馆收藏。

 

《解放上海碉堡攻坚战》2021年

 

《解放上海碉堡攻坚战》局部2

 

《解放上海碉堡攻坚战》局部1

 

在张忆周的作品中除了油画创作以外她还画过一些色粉画,虽然只有几幅,但同样成绩斐然,《佛家弟子》《智者》获西班牙色粉画国际双年展的联合(UNISON)大奖。色粉画《老画家》获得2024委拉斯贵支绘画大赛色粉类三等奖。从她的色粉肖像画既拥有油画的结实造型和微妙色彩,又展示她的类似速写感的色粉线条,体现她的一种洒脱自然的作画态度,严谨而轻松。张忆周注重强调具象写实手法的绘画性,她说这是深受恩师徐芒耀先生和油画启蒙老师何红舟先生的影响。我们从她的无论创作还是写生,人物画还是风景画中都可以看到这一点,造型扎实,具象刻画深入细致但不刻板僵硬,不腻、不概念化,富有绘画的灵动性。

 

《佛家弟子》

 

《智者》

 

张忆周的艺术作品中的画面视觉语言,有设计感而依旧朴实。它们承载着历史的记忆,抒发着对现实的关怀和对未来的度量。她画面中的人物也都很具有生命个体的内在独有特质,那分略带疏离感的熟悉,诠释了她对生活的热爱与敬畏。而画面的色彩与构成更进一步体现画面的况味深远。这些使得她的画在国际舞台上也赢得赞誉。从2012年《音乐的圣殿》入选“创意城市.伦敦2012美术大展”并被收藏到2024年应邀参展在巴黎卢浮宫卡鲁塞尔展厅举办的的“和光:当代艺术展”,这期间张忆周相继获得很多国际绘画大赛奖项。但她很少张扬自己的成绩,她希望绘画是纯粹的,是能真正怡情而作。她说绘画需要多看多练手。绘画技艺是践行最重要方面,但内质气度更是深刻主导因素,决定了观察方式和表现方式。她觉得自己这两方面都需提升,沉淀自我后才能知己不足而补短。她说自己虽然是画油画,但十分喜欢中国古诗词。当问及对今后自己的油画会有何种期望时,她说她一方面会继续关注现实生活和社会个体人,一方面会更多贴近大自然,体会她的诗句中“江河澹澹轻帆过,布衣觥筹自得乐”的心境。最后,我们祝愿她未来的绘画道路能有更多专业探索,将自己的所见所感创作到绘画作品中,就如同她自己写的“阅尽人间繁华梦,行遍山水阡陌通”。

 

《蓝门内外》108x76cm 2018

 

《布朗族织女》 115x152cm 布面油画 2024

 

《为胜利欢呼》(悲惨世界) 175x140cm

 

《游移》160x120cm

 

《音乐家的夏日》166x95cm

 

《对视的默语》40x50cm 2018

 

《布朗族大妈》40x50cm 2024

 

《男子全身像教室写生》80x60cm

 

《雕塑夜景50x60cm 2024

 

《雕塑夜景50x60cm 2024

 

《四月的守望》126x108cm 2022

 

《墟烬之上》100x80cm 2024

 

《心无旁骛》60x50cm 2022

 

《百合花语》70x50cm 2022

 

《暮林深处觅荷花》50x70cm 2022