我向祖国说——庆祝新中国成立75周年 | 专访田莉 2024

“自信人生二百年,会当水击三千里。”当代中国广大文艺创作者肩负新的文化使命,在实践创造中进行文化创造,在历史进步中实现文化进步,不断铸就中华文化新辉煌,为实现中华民族伟大复兴凝聚磅礴精神力量。

 

“人民艺术家”王蒙曾言,“新中国的命运也是我的命运。新中国的成立、发展、建设是我一生的经历,也是我创作的主题。”走过75年,有过多少奋斗拼搏,就有多少豪情激荡。千里奔涌,万壑归流。今日之中国,正在不断汇聚起澎湃的伟力。

 

新征程上,中国广大文艺创作者应坚持正确方向,坚持人民至上创作理念,践行社会主义核心价值观,努力创作出新时代人民群众欣赏、能够提升文化素养的国家级乃至世界级艺术精品,为繁荣发展中国美术事业、推进文化自信自强、铸就社会主义文化新辉煌作出更大贡献。

 

田莉
2005年毕业于西安美术学院国画专业,2012年陕西科技大学硕士研究生,2015年北京大学中国画导师工作室(导师赵振川)。曾先后师从著名画家李玉田教授、著名画家马继忠先生、著名山水画家赵振川先生。

现为中国美术家协会会员,中国水墨画学会理事,陕西长安画派艺术研究院研究员,中国画创作研究院院聘画家。 

 

参展情况:

2015年“大美陕西  长安精神”——陕西省山水画研究会成立十周年作品展并被收藏,赵振川美术馆作品展并被收藏,

第十一届中国文化节“全国书家名家作品邀请展”并被收藏,

 

2016年

“中国梦 丝路情”两岸四地书画名家作品邀请展,

西安美术馆举办“笔墨丹青绘苍山”—田莉山水画个人展览,

 

2017

年第二届陕西省山水画论坛及提名展并被收藏,

 

2019

年美丽黄河口·全国中国画、油画作品展(入围)

“重温经典”第四届娄东(太仓)全国山水画作品展(入围)

 

2020年

第三届“邮驿路、运河情”全国美术作品展 (入会资格)

第二届“乡风墨韵”全国中国画作品展   (入会资格)

第三届“白山黑水、美丽四平”全国中国画作品展(入会资格)并被收藏

 

 

 


 

 


“烟霞叠嶂”,可谓是赞誉山水景致的传统文化词语。田莉的山水画,我就有这种感觉。把“烟霞叠嶂”做为这本画册和这次画展的主题,我觉得较为妥帖。烟霞,在汉语词典里解释为烟雾或云霞,意指山水胜景;叠嶂,指的是重叠的山峰。“烟霞叠嶂”,意指云雾缭绕在一道道的山峰间,景色美不胜收!田莉的画讲究写意性,笔墨语言鲜明,运笔遒劲奔放,设色考究,一片朝气蓬勃、气势恢弘的景象。所以,她让我给这次艺事起个主题名称,赏读她的山水画作,画面上烟雾缭绕,层峦叠嶂,“烟霞叠嶂”这个词语不断在我脑海里重复出现,这也是我对她的画的直觉和印象。

 

冬日高原 纸本设色 97cmx180cm

 

观田莉的山水画作,你很难想象眼前充斥着视觉震撼的作品竟然出自一位娴静淡雅、气质脱俗的女画家之手。因为她笔下纵横奔放的线条,厚重凝练的块面,令画面充盈着雄强刚健之美,令人啧啧称奇,壮哉、畅快!我以为,画家田莉就是希望通过这种艺术手段和技巧语言,将她内心对艺术的理解和追求来彰显释放。娴静的女子与粗犷的画面,似乎在美学上是对立而难以和谐共存的。然而,纵观历史,似乎这种人性中的两面性格人物却也比比皆是,司马迁、上官婉儿、李白、薛涛、陆游、辛弃疾、李清照等文人,虽是文弱之躯却有豪迈之志,外柔内刚,文气与豪气和谐统一;画家里有两面性格的人也不少,王维、范宽、管道升、何香凝、吴青霞等画家,在他们笔下常常将“险”与“秀”,“枯”与“润”互为融合,画面貌似粗率,实蕴内秀,意趣溢于笔墨之间,流露出大自然生生不息、千变万化的大格调、大气象。

 

高原秋梦 纸本设色 97cmx180cm


田莉画山水,喜欢大篇幅宏伟巨制,丈六巨幅、八尺大画皆有描绘,观看《秦岭系列》、《蜀山图壮哉》《空山新雨后》等,田莉的手笔真让我唏嘘不已。她把绵延纵横的秦岭山川浓缩、概括,让人在情感上震撼画面的大;让人在思维里品味画景的美;更让人惊叹她驾驭大场面的能力。很明显,田莉的作品理性地继承了“长安画派”的艺术精神,又恰当地展现了当代艺术家对美学的探索与思考。在普遍印象中,南方画家的作品设色的艳丽,江浙画家的作品晕染的文气,西北画家的作品皴擦的厚重,当然是地域文化影响的本性。

 

黄河秋日 纸本没色 68cmx136cm


田莉的画,潜移默化,与其师赵振川乃至“长安画派”所强调的基调所吻合,那就是“蕴含在西北风物人文中那一种苍茫质朴的美”(程征撰文),而这种基调恰与田莉的性格特质相符,特别是在北大赵振川高研班的深造,视野的开阔更使得田莉以一个默默无闻的女性画家身份画出了一手好作品,我以为她在陕西画坛同龄人中,就山水画而言,已属于优秀画家之列。

 

黄土风情 纸本设色 248cmx129cm


自北大赵振川高研班归来数年里,受赵先生的影响,田莉更喜欢走进大自然去写生,足迹遍布大西北的山川沟壑,不仅用笔描绘出自己的所见所闻,更是用心聆听万千世界给予她的艺术真谛,感受来自内心喷薄而出的绘画灵感。看田莉的山水画,峰峦、绝壁、峡谷、巨石,或雄壮博大,或奇峰险绝、或清秀典雅,或幽深静谧,她凭借大胆的艺术构思,线墨交错在西北山川的地形地貌中解读着“长安画派”的绘画技法,喧泄着充满生命特征的风格特点;山峰、溪流、瀑布、浅滩或波澜壮阔,或蜿蜒涓涓,或飞流急湍,或飘飘渺渺,充斥并扩散着山临水而活,水靠山而幽的意境;树木、花草、苔藓疏密相间,映衬极致,似乎一切全被拟人化了;烟云、水雾浑融飘渺,幻化多变;楼台、亭阁、仙阙、茅屋错落有致。整体观看,此中画境无不彰显着“烟霞叠嶂”的浪漫诗意。

 

陇上行 纸本设色 68cmx136cm


安处寂寞之道,醉心墨香,是田莉这些年在绘画上秉承的生活哲学。很难想象,在当下物欲横流和浮躁喧嚣的社会,田莉能有如此胸襟和感悟。娓娓道来,你会感觉到她对绘画艺术的执着与痴迷。或许,你会觉得她格格不入,无法与当今的主流社会相契合;或许,你会认为她难以揣摩,很难相信她会有如此淡然的心态和深厚的艺术造诣。但是,当你真正的与她交流时就会发现,之所以难以揣摩,是因为她本无功利之心;之所以格格不入,是因为她在醉心于绘画的探究而心无旁骛。她认为,画画就是要轻松,无拘无束,不要有过多的名利影响。画画纯粹是喜欢,因为喜欢是画家与观者都须具备的一种心态。因为喜欢,就会心存快乐,就会感到这种行为很舒服,艺术家的创造力就会激发出来。所以说,画画以喜欢为原则,毫无思想负担,身心放松,自然会与大自然契合,“登山则情满于山,观海则意溢于海”。真正实现物我两忘的境地,这即是田莉作画时的心态,也是她能把画画得好画得优之所在。

 

秋山问道 纸本设色 68cmx136cm

 

田莉通过一幅幅作品向外界展示,与专业内外发生更广泛的交流,可以使人们看到当今艺事热闹景象中的一种虔诚的艺术追求,外部把评价的看法反馈给田莉,这将有利于她推进自己今后的道路。行文至此,我多说一句。追溯中国艺术史,从书画创作到著书立说,成功的女性画家凤毛麟爪。大量女性画家,被艺术史所遮蔽。近现代以来,随着社会的进步,这种局面逐渐得以扭转,越来越多的女性在文化上正发挥着扛鼎的角色。我希望画家田莉今后在这角色中能成为代表人物,并画出更多“烟霞叠嶂”意蕴的优秀作品。

 

陕北冬雪 纸本设色 248cmx129cm

 

万壑惊风 纸本设色 97cmx180cm

 

原色空蒙 纸本设色 68cmx136cm