俊彩星驰绘中华 | 史新民
导读
一、史新民：中国绘画艺术在中西方双向奔赴中蝶变升华
No.1 Chinese draw art is sublimated in both China and the West.
二、当代语境下绘画传承与创作的思考
No.2 Reflections on the inheritance and creation of draw Art in the Contemporary context
三、不懈追求 未来可期
No.3 Unremitting pursuit of the future
史新民：1944年生。山水画爱好者。是上海市美术家协会会员，上海书画院画师，东方书画院艺委会成员，一级画师，虹口区美协、浦东区美协会员。上海市华侨书画院画师等。
（一）中国绘画艺术在中西方双向奔赴中蝶变升华
史新民访谈录
Chinese draw art is sublimated in both China and the West.
Interview with Shi Xinming
（三）不懈追求 未来可期
Unremitting pursuit of the future
中国山水画以山川自然景观为主要描写参照物，传统上按画法风格分为青绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。史新民先生幼时即喜书画，工作后长期从事宣传美工工作。几十年来潜心专研中国山水，刻苦练笔打下了坚实的笔墨基础。他认为技法仅仅是一种工具，必须传承中国文化的精粹，同时心灵与造化对话才是更重要的创作源泉。他的山水画气势雄峻，博大精深，是一位实力派山水画家。
史新民先生认为：中国画的创作离不开传统的继承，必须打好扎实的笔墨基础，和对整个中国画历史的变迁、各个朝代中国画都要有清楚认识，在一定的高度上，对中国画的精粹进行掌握和深刻的理解，创作时就能够自然流露而不需要矫揉造作刻意寻找灵感，他非常注重传统中国画的临摹，他的临摹从隋唐至民国优秀的传统山水画以宋元山水为主。
史新民先生还认为，临摹是一回事，研究技法是一回事，最后形成自己独特的风格很重要，繁琐技法还不足以表达思想，应当与时俱进，在继承传统画法的过程中更多采用现代绘画理念提炼！
史新民先生谈到，在创作的过程中，最重要的提升方式就是通过写生，2004年当时他去到太行山写生，自此画风产生了变化，他吸收了北派的风格笔锋画势变得更加大气蓬勃。
史新民先生喜欢大山大水，大开大合，厚重有气势，同时不乏细节，也更在意山头的走势和整幅画面的走势，他的构图略带平面，注重处理黑、白关系。
史老师在多年的写生中也经常遇到山水画同道人，大家都爱追着问史老师山水画中前后中景的关系，史老师说”不碍于两点，一，近不碍中，中不遮远；二，选择生动之景作为中点“。
史新民先生亦将传统山水笔触关注更加丰富的自然景观，包括故乡魔都的摩登都市景观中，在扎实的基本功的基础上，与时俱进，做到既深入的学习和创作拿出精品，又能在推广国画艺术的场合中简洁概括的表现创作，受到更多当代鉴赏家和收藏者的喜爱。
◆继承中华文化审美基因
◆坚守中国美术文化阵地
