《冰雪同梦》——李东风艺术作品展 | 2025
前言
“艺术是时代的声音，文化是民族的根基。”在亚洲这片广袤的大地上，冰雪运动如一颗璀璨明珠闪耀独特光芒，而亚洲冬季运动会则是亚洲各国文化与精神交融的大舞台。冰雪，具有纯净、坚韧的特质，它象征着亚洲各个国家和地区的人们面对自然与挑战时的顽强意志。每一片雪花独一无二，恰似亚洲各国各具特色的文化，在冰雪世界里汇聚一堂。
艺术家是时代精神的敏锐捕捉者和生动诠释者。这些艺术家们在冬运会的大背景下，用他们的创造力为冰雪的世界注入别样的色彩。将冰雪运动的活力与亚洲同心的理念融入书画作品之中，讲述着运动员在赛场上的拼搏故事，诉说着亚洲各国人民追求共同发展、和谐共处的心声。它们见证了亚洲冬运会背后深厚的文化底蕴，体现了亚洲人民在冰雪世界里同心同力、共创美好未来的伟大愿景。亚洲冬运会不仅仅是体育盛事，更是文化交流融合的重要契机，而书画艺术在其中发挥着独特而不可替代的作用，就像艺术在时代和民族中所扮演的重要角色一样，承载着文化力量，表达着亚洲的团结奋进精神。
艺术是作为人类情感与思想的表达载体，与体育有着天然的契合。此次主题作品展，是艺术与体育的深度对话，是艺术家们用独特视角对冬运会的精彩解读。让我们在2025乙巳蛇年这个充满变化与机遇的时刻，带着对艺术的热爱与敬仰，走进这场丰富的艺术旅程。愿本次展览成为我们心灵的滋养，思想的启迪，以及未来创作与探索的源泉。
李东风：陕西绥德人。现为西华师范大学美术学院三级教授、硕士生导师。陕西师范大学硕士生导师。曾任西华师范大学文化艺术创意研究所所长、绘画系主任。中国美术家协会会员。中国艺术人类学学会常务理事。中国民俗学会会员。教育部“国培计划”专家。农业部“大国农匠”评审专家。国家艺术课程标准研制组核心成员。教育部规划国家《艺术》教材副主编。中央教育科学研究所艺术教育研究中心特聘专家。四川省张大千研究中心特聘研究员。
出版有《李东风山水画集》《中国民间美术时空观》《艺术的综合》等专著11部。主编《四川乡土建筑文化》《设计概论》等著作3部。副主编、参编《美术教学论》《综合艺术课程与教学探索》等书籍11部。在《文艺研究》、《装饰》、《美术观察》等刊物发表论文80余篇。美术作品参加省级以上展览14次，举办个展及联展13次。
名 家 点 评
李东风的山水画重视笔意与造化的融合，逸笔草草之间强化了笔墨意象的书写性与写意精神。他将蜀地风物与山水树石，通过墨韵的干湿浓淡表现，淋漓畅快地呈现于纸素之上，焦墨笔致和复线笔痕更具现代意味，也将简化的图式与丰富的笔墨有机结合在一起。
（于洋 中央美术学院教授、博士生导师，国家主题性美术创作研究中心副主任，中央美术学院中国画学研究部主任）
东风的画在不断的颤动中显出活力，那是他的生命，是瞬间消逝又重新呈现的景色，他的画与大自然亲近，但又全然不同于大自然，没有细节，只有热烈，激荡，与他的歌声一样，树木、河流、山岗、空气、大地，在旋转、颤抖、喷湧、奔腾、扩散、膨胀。在李东风的画幅中，重建着一个人类苦涩又泰然的时代。
（李立新 南京艺术学院二级教授、博士生导师，《美术与设计》主编）
我与东风老师相识多年，他是一个谦和的人，这样的品质体现在他的作品中。虽然他在创作中喜用重墨和大色块，但读他的作品还是没有感到突兀，笔墨之间有一种随处可见的平衡感，随和感，我认为这与他的谦和性格有直接关联。我读东风老师作品还有一个感受是尊重传统，他的作品整体讲究布局，用笔讲究交代，表现出明显的传承风格，文人之气。再次祝贺东风老师！
（汪小洋 东南大学艺术学院二级教授、博士生导师，东南大学首席教授，国家重大课题首席专家。）
点线面是绘画的基本元素，古典绘画以点线为尚，李东风当然也在线上用力，但是更著意于点面作用的。或点或面，亦点亦面的大小墨块，构筑了基本节奏，为渲淡的色彩和率意的线条提供了更为自由的天地，以宣泄自己内心世界的情感。
（邵琦 曾任上海书画出版社《朵云》编辑部主任，现为上海师范大学美术学院史论系主任、教授、硕士研究生导师）
观李东风教授的山水画，初看是震撼的感觉，大块的墨色营造出雄浑刚健的浩然之气。细品下来，又能够体味到墨分五色、巧缀人物、以色衬墨等笔墨技巧和唯美形式。这种雄健气象之下的山居、泛舟之景，呈现出一种古代文人山水画中少有的卧游之境，是当代中国新水墨画体系中少见的作品，具有独特的艺术价值。这位生长和求学于北方、尔后工作和生活于南方的绥德汉子，将北方山水的厚重底蕴和南方山水的温婉表象熔于一炉，将传统水墨的造型特征和现代水墨的形式美感融为一体，正如他性格的豪爽与外表的儒雅集于一身，真是画如其人。
（熊永松 湖南师范大学教授、博士生导师 西藏美术家协会副主席）
拜读东风教授的精彩画作，自然会想起南宋大诗人陆游所吟出的至理名言：“汝果欲学诗，功夫在诗外。”品读东风教授的画作，诚可见其既重古典传统，又师大千造化，逸笔草草之间，颇见大笔纷披之象，一种纯粹品性流溢于纸面之上，此时，大自然的鲜活生机与作者的盎然精神，有机地融合起来，于悦目赏心时，撼人心魄，润泽魂灵。其实，绘画不过技法的表现结果，目之所及，就是“经营位置”罢了，或山或水，或墨或色，或物象或题跋，但生成图像之所以深刻感人，关键就在于人之精神融汇于笔墨之间，微妙毫端所散发的，正是人之修为自然外化的优雅气息，我们于东风教授的深厚墨韵、饱满情趣与灵动色彩交融的画面，便能愉悦地体味和感悟到其人的内心世界的丰富和浪漫，正所谓“文采风流”是也。因此，东风教授笔下挥洒而成的诸像，涵泳着宇宙万化之内在本质，证明着“德成而上，艺成而下”和“诗穷而后工”的人生哲理，分明就是其为人、学问、历练等方方面面的凝聚，既可见文人的超然气象，又能因为深深浸润于母性十足的民间文化，从而获得了“超以象外”的卓然意境，不禁令人赏之、乐之，畅哉，美哉！
（龙红：重庆大学艺术学院原副院长、教授、博士生导师。教育部“新世纪优秀人才”，教育部艺术学理论学教学指导委员会委员。）
