艺术个案研究 |崔金娥：“工笔韵花翎” | 2025
艺术，作为人类文明的精神镜像，始终以感性形式编码着个体与时代的双重记忆。在全球化与数字技术重塑文化生态的当下，艺术创作已突破地域与媒介的藩篱，成为跨文化对话的活性载体。本研究以艺术家个案为棱镜，旨在穿透作品表层的形式美学，探求其背后交织的文化基因、心理图式与社会能量场。
传统艺术史研究常受限于风格演进线性叙事或天才论范式，易将艺术家简化为艺术运动的时间注脚。本课题则尝试构建“微观—中观—宏观”的三维研究模型：通过视觉符号的考古学解构（微观），还原个体创作系统的生成密码；借助跨地域艺术家社群的比较研究（中观），定位个案在文化迁徙中的坐标位移；最终连接后殖民理论、媒介生态学等视角（宏观），揭示艺术实践如何作为社会变革的隐形推手。方法论上，除图像志分析与档案梳理外，更引入数字人文工具进行创作母题的语义网络建模，并采用参与式民族志深入艺术家工作室，捕捉未被文本化的创作现场逻辑。
此研究的学术价值不仅在于填补某艺术家系统性研究的空白，更试图回应当代艺术研究的范式危机——当NFT艺术颠覆物质性、AI创作挑战作者主体性时，个案研究如何超越传记式书写，成为解码文化转型的密匙？我们期待这项研究能为艺术社会学提供新的分析单元，同时启示文化机构构建更具生态性的艺术评价体系。
全文将以“创作语言的重构—文化身份的协商—社会介入的路径”为线索，在流动的现代性语境中，展开一场关于艺术主体性如何在不同权力场域中自我重塑的思想实验。这既是对个体艺术生命的深度凝视，亦是对艺术何为的当代诘问。
崔金娥，现为中国美协会员、中国书协会员、中国书画家协会理事，北京美术家协会会员、中国教育学会山西省教育学会书法专业委员会会员、中国翰林院协会会员、中国硬笔书法协会会员、中国老年书画研究会会员、山西老年书画家协会会员、中国教育电视台水墨丹青书画院会员、高级注册教师、高级培训师、高级规范字讲师、中州大学书法研究员等，现任湖北省分会副主席、北京人和书画院院士、中国书画院院士、中国书画院山西分院院士、北京宣和书画院院士、山西女子书画院院士、晋唐书画院院士、王羲之书法院院士等职务。荣获德艺双馨书画家、国粹书画家等荣誉称号。作品多次获得国内外大奖，2019年12月获神州杯海峡两岸书画银奖，2020年入选迪拜奖， 2022年获山西省直机关二十大二等奖。2023年5月受聘CCTV《艺术传承》栏目组客座教授，同年被评为“全球百强榜艺术家”，成功举办中国书画院黟县书画展，其中，作品《融合祥瑞》被黟县政府收藏。
崔金娥在国画艺术方面荣誉满载,展示给人们一面光辉的形象。但谁能知道，在这些荣誉加身的背后，她付出了多少不为人知的艰辛。自幼酷爱书画，为追求艺术至高境界，她参加了大小写意山水花鸟高研班、博士生导师书法班，付出了身心和经济的双重代价。她从精通工笔到写意，从国画到书法，无所不能，涉及题材极其广泛，在她的笔下，荷花、葡萄、牡丹、梅花、老鹰、虎、虾、鱼、孔雀、龙、观音、钟馗、关公都信手拈来，无不神灵活现，极具神采。尤其她画的龙，既有图腾崇拜的神气，也不乏张僧繇画龙点睛的神采之笔。足以让国人记住她的艺术特色。评论一个书画家道理就是用作品说话。不论一个中国书画艺术家如何名誉加身，真正让国人能记住的肯定是他的作品。我们都知道齐白石的虾，张大千的荷，徐悲鸿的马、黄胄的驴、潘天寿的鹰、傅抱石的抱石皴、黄宾虹的“黑”、陆俨少的云水、吴冠中的周庄······具象的作品特色能穿越时空而被人们记住， 艺术的生命因此而长生。中国的书画艺术家根植于传统笔墨基础之上，在具象和抽象之间的时空转化营造出意境深远的画境，线条的骨和色彩的肌肤就有呼吸和律动之美。崔金娥的国画就给我们这样一种艺术之美。苏东坡言：论画以形似，见与儿童邻。中国画的精髓之处就在于像和不像之间。如果太像，那就是写真，艺术的独特魅力反而不那么强烈了。而太不像，那么就脱离了具象的形体，像浮游无根，皮之不存毛将焉附。因此，看国画，首先要看其形，要有形似，其次要看神，要有精气神，再次要看线条笔墨，最后要看意境，综合要看品级。崔金娥的国画作品，通晓山水、人物、花鸟三大题材，赋色和淡墨自由切换，由于书法的功底深厚，龙飞凤舞，端庄秀丽，笔墨精湛、画风清雅、精气玲珑，韵味悠长，颇具传统国画之风，成就不俗。她的青绿山水立足传统的三远构图，皴法古法，兼具披麻荷叶风味，以浅绛青绿设色，既有古典的况味，也不乏现代灵动的气息。崇山叠嶂，一望千里，山高水长，古寺钟鸣，苍松翠柏，生意盎然。俨然一副桃源世外的隐居图。但又有现代的生活气息，并无萧寂之寒。她的人物画较之山水画成就更高。其笔法高古，笔力遒劲，线条老辣，练达，流畅，潇洒，奔放，收放自如，颇有曹衣出水，吴带当风的挥洒惬意。她的人物画多取材神话传说、佛教故事，因此往往更有宽泛灵动的意境。人物造型多采用线描古法，造型准确简洁而优雅，神态超凡脱俗，赋色素雅秀润，画风或活泼或庄严，无不精致清新。以花鸟画来看，崔金娥的笔墨和赋色更丰富灵动。她的花鸟题材有神兽、鱼、鸟、花、鸡等，有的赋色艳丽生动，有的墨色灵秀简雅，有的泼彩活泼，笔墨横生，表现出浓郁的生活气息。但不论何种题材，她的画意境深邃，稚趣妙绝，令人玩赏不尽其兴。除了国画，崔金娥的书法造诣也颇高，其行书俊秀苍劲，圆润神秀，与国画搭配，乃具黄钟配大吕之谐律。画家的作品，在传递艺术之美的同时，能让人获得精神上的升化、心灵上的宁静和淡泊，且展示出脱俗的意境，又加持笔墨到位，画品精益求精，高尚的人格和俊逸的胸襟。心中无尘杂，笔下有澄练，画中有灵魂！可为国家之瑰宝书画栋梁！
