《 时代印记 》——为人民而艺术丨专访孟凡乐
前言
中国文艺是从中华民族伟大复兴的宏伟梦想中，获得不竭的精神动力、思想支撑和艺术资源。展现新时代的壮阔气象，描绘新时代的壮美画卷，书写新时代的恢宏史诗，是当代中国文艺的神圣使命。
在历史的长河中，文化与艺术是民族精神的火炬，照亮着人类前行的道路。“文化是一个国家、一个民族的灵魂。文化兴国运兴，文化强民族强。”这不仅是对文化地位的肯定，更是对艺术使命的召唤。艺术，作为文化的重要组成部分，它源自人民，更应回归人民，为人民抒情，为人民抒怀。
“艺术可以放飞想象的翅膀，但一定要脚踏坚实的大地。”这要求我们，在创作中，要扎根生活，深入人民，从人民的喜怒哀乐中汲取灵感，用艺术的语言讲述人民的故事，展现人民的风采。人民是历史的创造者，也是艺s术的源泉。艺术的最高境界，就是让人动心，只有扎根脚下这片生于斯、长于斯的土地，文艺才能接住地气、增加底气、灌注生气，在世界文化激荡中站稳脚跟。
“为人民而艺术”，意味着艺术创作要以人民为中心，把满足人民精神文化需求作为出发点和落脚点。这不仅是对艺术家的期许，也是对艺术作品的评判标准。艺术作品应当是人民情感的共鸣器，是人民生活的写照，是人民精神的食粮。只有这样，艺术才能在人民心中生根发芽，开花结果，成为推动社会进步的强大力量。
在新时代的征程中，我们应当牢记教导，让艺术的种子在人民的沃土中生根发芽，用艺术的光芒照亮人民的心灵，让“为人民而艺术”成为我们共同的追求和行动指南，共同书写属于新时代的华彩篇章。
创荣时代：党的十八大以来，围绕做好新时代文艺工作作出一系列重要论述，深刻回答了新的历史条件下文艺工作方向性、全局性、战略性的重大问题，丰富和发展了马克思主义文艺理论，为社会主义文艺在新时代的繁荣发展指明了前进方向。
孟凡乐，1948年出生，海派著名画家，毕业于浙江美术学院，师从陆俨少，吴山明，王庆明，刘国辉诸先生，擅长写意人物画，兼善山水，花鸟。
出版有《孟凡乐画集》，《新版传世名画》，《当代书画大家》，《当代画坛十大名家》，《孟凡乐新人物画》，《国画大家孟凡乐》，《当代书画大家》等多部画集画册。
作品多次入选全国，上海重要展览。有多幅作品被深圳画院，西安，黑龙江，乌鲁木齐等多家美术馆及重要会所收藏。
2009年11月21日应邀参加在广州狮子湖举办的首届国际大使峰会，现场创作的《唐人马球图》被摩尔多瓦共和国驻（华）使馆收藏。
情趣写意 笔墨传神
早在数年前在书画专业刊物上见过孟凡乐先生的写意人物和花鸟画作品，为其笔墨情趣和写意形态所吸引，说实在的，在当今画坛能让读者为之振奋的作品实属不多，但孟凡乐的写意人物却引起了我的极大兴趣，后在2006年秋季济南艺术博览会上，笔者有幸结识了孟凡乐先生，先生有山东大汉的形象，憨厚朴实，不善言语，但其作品却是烁烁有语，先生早年毕业于中国美术学院国画系，有着极为扎实的造型能力和组织画面的本领，通过近距离走进孟凡乐的写意人物后、更为其作品所折服。
相对而言，在迄今为止当代新一轮中国画创作高潮中，人物画的成绩是最大的，其风格转型也较为成功。它不仅已远远超越了二十世纪50年代至70年代在意识形态主导下，笔墨加素描的单一化模式，契入了艺术本体意义上的深层探索，而且在整体态势上也呈现出从未有过的复杂性和多样性。这种复杂性和多样性，可以大致概括为以下三种类型:一种类型是筑基于西方绘画的理念和技法，有着坚实的人物造型，借助于“情节”和“故事”，来演绎某种主题的现实主义人物画；一种类型是通过媒体潜能的开发，媒介特质的实验，或语言重构，或夸张变形，来传达某种精神内容的现代水墨人物画；还有一种则是遥承前人法乳，侧重于传统中国面中的肯定性因素和未尽潜力，并溶入现代意识和现代美学趣味，既坚持中国画艺术本质的自我确定，又开发民族文化宏毅精神的发掘内蕴型的人物画。孟凡乐的人物画就属于最后一种。
孟凡乐人物画作品多以古代历史故事为主，尤以女性表现较多，而细腻的表现手法又充满了现代人的审美要求。从而视觉的冲击力度极大，细品孟凡乐先生其作品，主要有以下几个方面的表现特点:
气盛神旺，跌宕多委。孟凡乐的人物画，不以形胜，而以气胜，不以技胜，而以格胜，这是人们赏识孟凡乐人物画所常常会产生的强烈印象。作为“气”，孟凡乐的人物画有热泪奔放、如火如荼的磅礴之气，这一点毫无疑义。我们看孟凡乐的画。不论是人物形象的张扬直率，还是笔墨境界的酣畅淋漓，都充满强烈的艺术个性，每每给人以巨大的甚至是无法拒绝的视觉冲击，可谓尽与时，似夹雷霆万钧之力；落墨处，常具惊心动魄之奇，这种“气魄逼人”的艺术个性既是孟凡乐豪放精神的直接体现，也是孟凡乐豁达灵魂的微妙折射。孟凡乐的人物画虽有豪气和霸气，但却并非是狂野放纵，更不是胡涂乱抹。而是将心中主观情感，通过有着丰富技术含量的笔墨，巧妙的破译为相应的物化轨迹。由于孟凡乐一方面有着良好的造型能力，虽下笔果断，挥写大胆，但能做到纵横驰骋却不失形态，放笔直扫却不废法度，神态飞扬，跌宕多姿；而另一方面又由于孟凡乐不失纯然的雄强刚劲，而是每每以婀娜而亲雄强，以柔美而化刚劲，这样就使得孟凡乐的人物画做到了刚柔相济、阴阳互补，在某种程度上达到了中和之美与线墨相融的相对平衡，从而达到了一种创作的新境界。
笔墨并重，意态兼夺。孟凡乐人物画在美学趣味上的第二个重要表现是笔墨并重，意态兼夺。由于大写意画法借助于书法的表现手法和美学特征，所以不可避免的具备了以下两个特点：其一是时间与空间有着共生性，笔势和墨韵乃性情的流露和精神的投影；其二是在创作的过程中充满了偶然性、随意性和无限可能性。孟凡乐的人物画在这方面表现的同样很出色。前人不同的是，前人的意笔人物画或大写意人物画，往往有偏重与笔和偏重于墨两种倾向，偏重于笔或偏重于墨，虽然都不失为一种艺术选择，但毕竟有着某种局限性，不能是水墨的表现潜能得到充分发挥，故而早在五代时，荆浩就指出“有笔而无墨”或“有墨而无笔”皆有其偏颇，正确的态度应该是兼取二者之长，“成一家之体”。孟凡乐的人物画很好的实现了荆浩的这一艺术主张。在孟凡乐的作品中，笔与墨是并驾齐驱的。其用笔从容舒展，豪放自由，其用墨（包括色彩）浑厚化滋，变化多端，后者如发如泻，前者如醉如狂，三者不是相互遮蔽，而是相得益彰，其结果是使得水墨的表现功能得到充分的发挥，将形态和意境融为一体，真正地做到了笔墨共重，意态兼夺，故而其作品有着一种感官和意识上的重量之感。
总而言之，作为新时期意笔人物画创作的实力派画家，孟凡乐的人物画有着多方面的成就，其熔铸传统，重开生面的写意精神和格高品正，精妙豪放的笔墨境界，乃当今人物画创作中的新收获。而这一点，如果联系到当今画坛写意精神缺失，笔墨境界衰退的大背景则尤为显得弥足珍贵，相信在共建和谐社会的大文化环境下，孟先生会有更多更精的作品奉献给读者。
